An ei­nem dün­nen Fa­den bau­melt ei­ne Post­kar­te von der De­cke her­ab. Un­ter ihr lie­gen fünf Ge­päck­stü­cke. Drei da­von sind of­fen und ge­ben den Blick auf bun­te Stoff­bah­nen frei. Zar­te Spit­ze, fei­nes Lei­nen, glit­zern­der Da­mast. Zu­sam­men­ge­näht, geta­ckert, be­stickt.

Ein Quilt. Ge­schaf­fen von ei­nem Künst­ler:in­nen­kol­lek­tiv der Aka­de­mie der bil­den­den Küns­te Wien. Owú. Fil. Fa­den. Th­read. So heisst die In­stal­la­ti­on, die seit dem 4. Ju­li in der Lounge des Tex­til­mu­se­ums St.Gal­len zu se­hen ist. 

Der knapp 20 Me­ter lan­ge und drei Me­ter brei­te Quilt ist hier kom­pakt in Rei­se­ge­päck ver­packt. Als Gan­zes zu se­hen ist er nur auf der Post­kar­te und als Vi­deo­loop an der Wand. Das ir­ri­tiert zu­nächst et­was, da man ei­gent­lich den Quilt se­hen will. Doch die Ir­ri­ta­ti­on er­weist sich rasch als pro­duk­tiv, denn sie öff­net den Raum für Fra­gen. Wer darf über­haupt et­was zei­gen? Wer spricht? Wer hört zu und wer sieht hin?

Viel Quilt im Ober­ge­schoss

Die Wan­der­in­stal­la­ti­on Owú. Fil. Fa­den. Th­read ist ein er­gän­zen­des Pro­jekt zur Aus­stel­lung der 9. Quilt-Tri­en­na­le. Die Wer­ke der Tri­en­na­le sind der­zeit im Ober­ge­schoss des Mu­se­ums ver­sam­melt. Ein Wand­text er­klärt dort die Min­dest­an­for­de­run­gen für ei­nen Quilt – er muss min­des­tens aus drei Stoff­la­gen be­stehen.

Und dass ein Quilt weit mehr sein kann als Gro­sis Bett­über­wurf, zeigt schon ein kur­zer Blick in die Aus­stel­lung: Die 45 aus­ge­stell­ten Quilts sind be­ein­dru­ckend viel­fäl­ti­ge Kunst­wer­ke. Ne­ben­ein­an­der hän­gen sie vor grü­nem Vor­hang, ge­taucht in ge­dämpf­tes Licht. Ali­c­ja Koz­lows­kas Ver­damm­te Far­be er­in­nert an ein Graf­fi­ti, bei dem die nas­se Sprüh­far­be lang­sam die Wand run­ter­läuft. An­ja Schr­eurs drei­di­men­sio­na­les Ob­jekt Eis­bär, ich möch­te kein Eis­bär sein, im war­men Po­larwirkt wie ein schmel­zen­der Schnee­hau­fen (oder ein ver­rot­ten­der Eis­bär).

Die Dich­te der im Ober­ge­schoss ver­sam­mel­ten Wer­ke ist enorm. Der Aus­stel­lung­raum be­kommt selbst Quilt-Cha­rak­ter. Je­doch hemmt das en­ge Ne­ben­ein­an­der die Wir­kungs­kraft der ein­zel­nen Ex­po­na­te. 

Raum für Leer­stel­len

Ganz an­ders Owú. Fil. Fa­den. Th­read. Die gan­ze Lounge im Hoch­par­terre des Mu­se­ums steht der In­stal­la­ti­on zur Ver­fü­gung. 

Die In­sze­nie­rung «ver­kör­pert im wört­li­chen und über­tra­ge­nen Sin­ne das ‹Ge­päck› his­to­ri­scher Ver­bin­dun­gen so­wie das Po­ten­zi­al, et­was Neu­es zu schaf­fen», schreibt das Kol­lek­tiv auf An­fra­ge. Und das Mu­se­um er­gänzt in der Pres­se­mit­tei­lung: «Die Ge­päck­stü­cke tra­gen Stof­fe, Er­fah­run­gen, Ge­dan­ken und auch ein sym­bo­li­sches Ge­wicht; sie er­in­nern uns an Be­we­gung, Mi­gra­ti­on und Flucht. Sie trans­por­tie­ren Wa­ren, ma­chen Ge­schen­ke und as­sis­tie­ren im Schmug­gel, Ver­ste­cken und Wi­der­stand».

«Der Quilt als Ver­wei­ge­rung, als Bal­last», sagt die in La­gos und Wien le­ben­de Kunst- und Kul­tur­wis­sen­schaft­le­rin Ju­mo­ke San­wo an der Ver­nis­sa­ge. Da­bei scheint die Ent­schei­dung zur Ver­wei­ge­rung nicht nur ein künst­le­ri­scher, son­dern auch ein po­li­ti­scher An­satz zu sein, der das Pu­bli­kum zur Aus­ein­an­der­set­zung mit Leer­stel­len zwingt. Und Leer­stel­len gibt es ge­ra­de in der Ko­lo­nia­lis­mus­de­bat­te vie­le.

Ko­lo­nia­le Ex­port­schla­ger

Das zen­tra­le The­ma der In­stal­la­ti­on sind die ko­lo­nia­len Ver­flech­tun­gen der eu­ro­pä­isch-schwei­ze­ri­schen Tex­til­in­dus­trie, in der St.Gal­len ei­ne ge­wich­ti­ge Rol­le spiel­te. Das Kol­lek­tiv hat da­zu in­ten­siv in Ar­chi­ven ge­forscht und sich mit den his­to­ri­schen Ge­ge­ben­hei­ten aus­ein­an­der­ge­setzt. Die For­schungs­ar­beit und die dar­auf­fol­gen­de künst­le­ri­sche Ver­ar­bei­tung be­schreibt Ju­mo­ke San­wo an der Ver­nis­sa­ge als «das Durch­lö­chern der Ge­schich­te».